Kunst & Architektur

Die griechische Architektur hat die westliche Baukunst so fundamental beeinflusst, dass ihre Formensprache noch heute allgegenwärtig ist — vom Weißen Haus in Washington bis zum Brandenburger Tor in Berlin. Im Zentrum stehen die drei Säulenordnungen:

Dorische Ordnung

Die älteste und strengste Form (ab ca. 600 v. Chr.). Säulen ohne Basis, mit Kanneluren (Rillen) und einem einfachen Kapital (Abakus + Echinus). Der Parthenon auf der Akropolis ist das vollkommenste Beispiel — und ein Meisterwerk optischer Täuschung: Die Säulen sind leicht nach innen geneigt, die Basis ist leicht gewölbt, damit alles gerade aussieht. Weitere Beispiele: Tempel von Aphaia auf Ägina, Hera-Tempel in Olympia, Poseidon-Tempel am Kap Sounion.

Ionische Ordnung

Eleganter, schlanker, mit Voluten (schneckenförmigen Einrollungen) am Kapitell. Der Erechtheion auf der Akropolis mit seinen berühmten Karyatiden (Säulen in Frauengestalt) ist das bekannteste Beispiel. Die ionische Ordnung wurde vor allem in Kleinasien und den Ionischen Inseln verwendet.

Korinthische Ordnung

Die jüngste und aufwändigste — das Kapitell ist mit Akanthusblättern verziert. Das Olympieion (Tempel des Olympischen Zeus) in Athen zeigt sie in voller Pracht: 104 Säulen von 17 m Höhe (15 stehen noch). Die Römer liebten die korinthische Ordnung und verbreiteten sie im ganzen Reich.

Antike Theater

Die griechische Erfindung des Theaters brachte eine eigenständige Architekturform hervor: halbkreisförmige Zuschauerränge (Theatron), die sich an Berghänge schmiegen, mit Orchestra (Spielfläche) und Skene (Bühnenwand). Das Theater von Epidaurus (4. Jh. v. Chr.) ist das akustische Wunder der Antike — auf den obersten Rängen (14.000 Plätze!) hört man eine auf der Bühne fallen gelassene Münze. Es wird noch heute für Aufführungen genutzt (Athens & Epidaurus Festival, jeden Sommer).

Weitere bedeutende antike Theater: Delphi (mit Blick über das Tal), Dodona (ältestes Griechenlands), Philippi, das Dionysostheater in Athen (Geburtsstätte des Theaters).

Über tausend Jahre lang produzierte das Byzantinische Reich eine eigenständige Kunsttradition, die Antike und Christentum verschmolz und bis heute die orthodoxe Welt prägt.

Ikonen

Die Ikonenmalerei ist nicht einfach Kunst — sie ist Theologie in Farbe. Ikonen (griech. "Eikon" = Bild) sind heilige Bilder, durch die nach orthodoxem Verständnis das Göttliche selbst präsent ist. Sie werden nicht "gemalt", sondern "geschrieben" (graphein), folgen strengen Regeln (Ikonographie) und werden geweiht. Die wichtigsten Typen: Christus Pantokrator (Allherrscher), die Theotokos (Gottesmutter) in verschiedenen Haltungen und Heiligenporträts.

Im 8./9. Jahrhundert tobte der Bilderstreit (Ikonoklasmus): Kaiser wollten Ikonen verbieten, das Volk und die Mönche widersetzten sich. Der Sieg der Ikonoverehrer wird am "Sonntag der Orthodoxie" gefeiert. Die Folge: Orthodoxe Kirchen sind bis heute reich mit Ikonen geschmückt, während der westliche Bildersturm der Reformation das Gegenteil bewirkte.

Die besten Orte für byzantinische Kunst:

• Byzantinisches Museum Athen: Die umfassendste Ikonen-Sammlung Griechenlands
• Klöster der Meteora: Fresken und Ikonen in spektakulärer Lage
• Kirchen von Thessaloniki: 15 UNESCO-geschützte frühchristliche und byzantinische Kirchen
• Mystras (Peloponnes): Geisterstadt mit vollständig erhaltenen byzantinischen Fresken
• Kloster Daphni (bei Athen): Eines der schönsten byzantinischen Mosaiken weltweit
• Nea Moni (Chios): 11.-Jh.-Mosaiken von unglaublicher Farbintensität (UNESCO)

Die weiß-blauen Häuser der Kykladen — Santorin, Mykonos, Paros — sind zum Inbegriff Griechenlands geworden. Aber warum sehen sie so aus?

Die Antwort ist pragmatisch, nicht ästhetisch:

• Weiße Wände: Die Häuser wurden mit Kalk (Asvesti) getüncht — einem billigen, lokal verfügbaren Material, das gleichzeitig desinfizierend wirkt. Während der Cholera- und Pest-Epidemien des 19./20. Jahrhunderts wurde das Kalken sogar gesetzlich vorgeschrieben. Die weiße Farbe reflektiert zudem die Sonne und hält die Häuser kühler.
• Blaue Akzente: Blau war die billigste verfügbare Farbe — ein Gemisch aus Kalk und Loulaki (Kupfersulfat oder Wäscheblau), das Fischer ohnehin zum Streichen ihrer Boote verwendeten. Türen, Fensterläden und Kuppeln wurden blau gestrichen, weil es schlicht das Günstigste war.
• Kubische Form: Die würfelförmigen Häuser mit Flachdach sind eine Antwort auf Wind (Meltemi) und Erdbeben — niedrig, kompakt, aerodynamisch. Die dicken Steinmauern isolieren gegen Hitze und Kälte.

Ab den 1970er Jahren machte die Regierung das Weiß-Blau zum Gesetz: Auf den Kykladen dürfen Häuser nur in traditionellen Farben und Formen gebaut werden. Ironie der Geschichte: Was als Armuts-Architektur begann, wurde zum teuersten Immobilienmarkt Griechenlands.

Auf anderen Inseln sieht die Architektur völlig anders aus: Korfu hat venezianische Pastellfassaden, Thessaloniki osmanische Holzhäuser, die Mani düstere Wohntürme, und die Zagorochoria in Epirus sind aus grauem Stein gebaut, ohne einen Tropfen Farbe.

Nach der Unabhängigkeit 1829 wurde Griechenland von europäischen Architekten im neoklassizistischen Stil umgebaut — ironischerweise reimportierten die Bayern (König Otto war ein bayerischer Prinz!) griechische Formen nach Griechenland.

In Athen entstanden die Prachtbauten der "Athenischen Trilogie":

• Akademie von Athen (1859-1885, Theophil Hansen): Ionische Säulen, Skulpturen von Apollo und Athena, der wohl schönste neoklassizistische Bau Griechenlands.
• Universität Athen (1839-1864, Christian Hansen): Das älteste Universitätsgebäude des modernen Griechenlands.
• Nationalbibliothek (1888-1903, Theophil Hansen): Dorische Freitreppe, beeindruckende Fassade.

Jenseits von Athen: Ermoupoli auf Syros ist die am besten erhaltene neoklassizistische Stadt Griechenlands — ein ganzes Stadtensemble aus Marmor, vergessener als Santorin und zehnmal eleganter. Nafplio (erste Hauptstadt des modernen Griechenlands) hat eine bezaubernde Altstadt mit neoklassizistischen Herrenhäusern, venezianischen Festungen und osmanischen Brunnen.

Viele neoklassizistische Gebäude in Athen und Thessaloniki wurden im 20. Jahrhundert abgerissen, um Platz für die gesichtslosen Betonblocks (Polykatoikia) zu machen, die das Stadtbild heute dominieren — eine kulturelle Katastrophe, die heute allgemein bedauert wird.

Griechische Musik ist so vielfältig wie das Land selbst — von den orientalischen Klängen des Rembetiko über volkstümliche Dimotika bis zu modernem Pop und der lebendigen Indie-Szene Athens.

Rembetiko — der griechische Blues

Das Rembetiko entstand in den 1920er Jahren in den Hafenstädten (Piräus, Thessaloniki) — geboren aus dem Schmerz der kleinasiatischen Flüchtlinge, die alles verloren hatten. Die Texte handeln von Armut, Drogenkonsum (Haschisch!), unerwiederter Liebe und dem Leben am Rand der Gesellschaft. Das Instrument: die Bouzouki, eine langhalsige Laute, deren Klang zum Synonym griechischer Musik wurde.

Die großen Namen: Vassilis Tsitsanis (der "Patriarch"), Markos Vamvakaris (der raue Pionier aus Syros), Sotiria Bellou (die Stimme des weiblichen Rembetiko). Heute erlebt das Genre eine Renaissance — in Athener Rembetadika (Rembetiko-Clubs) wird live gespielt und getanzt, oft bis in die Morgenstunden.

Laiko & Entechno

Laiko (Volksmusik) ist der Mainstream — eingängig, emotional, tanzbar. Sänger wie Stelios Kazantzidis und Giorgos Dalaras sind Nationalheiligtümer. In den Bouzoukia (Nachtclubs) wird zu Live-Musik getanzt und Blumentöpfe geworfen — buchstäblich: man bezahlt Hunderte Euro für Tabletts voller Nelken, die man dem Sänger vor die Füße wirft.

Entechno (Kunstmusik) fusionierte in den 1960ern griechische Volksmusik mit klassischer Komposition. Mikis Theodorakis (Zorba der Grieche, Canto General) und Manos Hadjidakis (Oscar für "Nie am Sonntag") machten griechische Musik weltberühmt. Theodorakis' Musik war unter der Junta verboten — wer seine Lieder hörte, riskierte Verhaftung.

Volkstanz

Griechischer Tanz ist gemeinschaftlich — man fasst sich an den Schultern oder Händen und tanzt im Kreis. Die wichtigsten Tänze: Sirtaki (eigentlich für den Film Zorba erfunden, aber längst Volksgut), Kalamatianos (der pan-griechische Tanz), Tsamiko (heroischer Tanz), Hasapiko (Metzgertanz, Basis des Sirtaki), Zeimbekiko (der Solo-Tanz — ein Mann tanzt allein seine Emotionen aus, die anderen klatschen im Rhythmus. Zuschauer: NIEMALS dazwischengehen!).

Die griechische Literatur hat die westliche Zivilisation so tief geprägt wie keine andere — von den Epen Homers über die attische Tragödie bis zu zwei Nobelpreisträgern im 20. Jahrhundert.

Antike

Homer (ca. 8. Jh. v. Chr.) steht am Anfang: Die Ilias (Trojanischer Krieg) und die Odyssee (Odysseus' Irrfahrten) sind die Gründungstexte der europäischen Literatur. Ob Homer eine reale Person war oder ein kollektives Phänomen, wird noch immer diskutiert. Die Orte der Odyssee — Ithaka, die Bucht der Kalypso (Gozo?), die Sirenen, Skylla und Charybdis (Straße von Messina?) — faszinieren Reisende seit 3.000 Jahren.

Die attische Tragödie (5. Jh. v. Chr.) — Aischylos, Sophokles, Euripides — schuf eine Kunstform, die bis heute in Theatern weltweit aufgeführt wird. Antigone, Elektra, Medea, Ödipus — diese Figuren leben. Und Aristophanes' Komödien (Die Vögel, Lysistrata) sind so bissig und aktuell wie eh und je.

Moderne griechische Literatur

Zwei Nobelpreisträger hat Griechenland hervorgebracht:

• Giorgos Seferis (Nobelpreis 1963): Diplomat und Dichter, dessen melancholische Verse Heimat, Exil und die Last der Geschichte verhandeln. "Wohin ich auch reise, Griechenland verwundet mich."
• Odysseas Elytis (Nobelpreis 1979): Poet des Lichts und der Ägäis. Sein Hauptwerk "Axion Esti" (Es ist würdig) ist ein Lobgesang auf Griechenland, vertont von Theodorakis.

Weitere Autoren, die man kennen sollte:

• Konstantinos Kavafis (1863-1933): Alexandrinischer Grieche, dessen Gedicht "Ithaka" eines der meistzitierten der Welt ist: "Wenn du dich auf den Weg nach Ithaka machst, wünsche dir, dass der Weg lang sein möge..."
• Nikos Kazantzakis (1883-1957): Kretas großer Sohn. "Alexis Sorbas" (Zorba der Grieche) ist ein Hymnus auf das Leben; "Die letzte Versuchung" ein kontroverser Jesus-Roman, den die Kirche exkommunizierte. Sein Grab in Heraklion trägt die Inschrift: "Ich erhoffe nichts. Ich fürchte nichts. Ich bin frei."
• Petros Markaris (*1937): Der König des griechischen Krimis. Sein Kommissar Charitos ermittelt in Athen — die Bücher sind der beste Einstieg ins moderne Griechenland. "Hellas Channel" und "Zahltag" sind auf Deutsch erhältlich.